浅谈贝多芬的创作风格及音乐表现特征
作者:曹世文
来源:《资治文摘·管理版》2010年第04期
[摘要]贝多芬是集古典之大成开浪漫之先河的作曲大师,其音乐创作体裁数量丰富,是古典主义的集大成者,但其中又有浪漫主义因素,他的作品传世极多,对后世影响极大。
[关键词]贝多芬创作风格表现特征
一、贝多芬音乐的总体情况及风格
1.贝多芬作品的体裁和数量
纵观贝多芬的一生,其大部分时间和精力都用来创作器乐作品,他的创作以纯器乐为主。
器乐作品有:九部交响乐;多首序曲(如《爱格蒙特》);七部器乐协奏曲(其中五部钢琴协奏曲,一部小提琴协奏曲,一部小提琴、大提琴、钢琴的三重协奏曲);三十二首钢琴奏鸣曲;多首钢琴变奏曲;钢琴抒情小品;室内乐(以弦乐四重奏为主,共十六首四重奏)。
声乐作品有:大型声乐体裁(康塔塔《约瑟夫二世之死》,《庄严弥撒》),抒情歌曲的创作及对民歌的改编(如声乐套曲《致远方的爱人》,《跳蚤之歌》)。
器乐与声乐相结合的作品有:歌剧《菲德利奥》(仅一部歌剧);一首钢琴合唱幻想曲;第九交响曲(末乐章加了合唱)。
2.贝多芬的创新
贝多芬的思想内容与前人不同。贝多芬虽继承了前辈大师的诸多东西,但他的音乐让人觉得是另一时期的音乐。从感情境界、思想内容来说,海顿与莫扎特的作品属于法国大革命(1789年爆发)以前的时代,而贝多芬的作品是革命时代在音乐里的体现。其中许多重要的特征都是由于他与法国革命的热情洋溢的气氛及理想等相联系而产生的。或者说他的作品反映的就是大革命给他带来的理想及困惑,如九部交响曲及从《悲怆》开始的奏鸣曲。
贝多芬的音乐形象极其鲜明,主题一直贯穿。如《第六交响乐》欢乐地情绪及偶尔出现的大自然的声响,音乐形象非常鲜明。《命运交响乐》中“敲门之声”的节奏不时地鸣响,残酷的影子始终存在。而不像莫扎特的音乐,欢乐地情调充溢其中。
贝多芬比前人有更深刻的乐观主义。这从贯穿了他一生的九部六响乐可以看出:《英雄交响曲》、《田园交响曲》一直到《合唱交响曲》,主旨要么是欢腾胜利,要么是赞美生活,要么是“人类会团结”,即使是《命运交响曲》这种斗争性很强,悲剧色彩很浓的乐曲,最终胜利占了上风,最终扼住了命运的咽喉。
3.贝多芬的音乐有着无穷无尽的心理刻划的内容,许多作品强烈地反映者他的痛苦和热情。如《悲怆奏鸣曲》,尤其是第一乐章主部主题,那悲壮的、愤然的、激烈的情绪流
露,谁听了都心潮澎湃。而它的引子部分,呻吟的音调何其痛苦。《暴风雨钢琴奏鸣曲》(作品31之二d小调)是继《悲怆奏鸣曲》之后,在情绪上更为焦虑、激动的一部作品,他并非描写风暴之雨,而是心理刻划。《月光奏鸣曲》(作品27之二c小调)更非描写月光,听起来更像是幻想或是缠绵无尽的独白。而听起名字来,更像是“描写”田园景色的《田园交响曲》,作者在原稿上却写着这样的话“纪念乡居生活的田园交响乐,注重情操的表现,而非绘画式的描写。”他给自己的第一、第五乐章标了这样的标题:“到达乡村时所唤起的愉快感受。”“暴风雨过后愉快和感激的情绪。”由此可见,作者并不想模仿外界,而是表现一组印象。所以贝多芬的作品在强烈的表现着他的丰富的内心世界。
二、贝多芬音乐中的浪漫主义因素
贝多芬生性倔强,愤世嫉俗,情感流露毫不遮掩,个人主义极度充沛,所以,他的音乐当中有非常多的情绪体验、心理描写,用的一些手法与浪漫派作曲家的手法相同,有许多浪漫主义因素。
1.贝多芬的作品主题冲突扩大,戏剧性的因素加强,而这正是浪漫派的特点之一。海顿的音乐四平八稳,莫扎特的音乐纯净恬淡,而贝多芬的音乐主题扩大,对抗增强,充满了斗争性。其作品与浪漫派的作品一样,有着强烈的戏剧性。
2.贝多芬的和弦及及对和弦的突玻了古典乐派的创作传统。贝多芬的作品早已突破海顿、莫扎特的和弦及功能进行,他开始使用变化和弦,和弦的进行也更加多样化。他尽管不如肖邦、李斯特等人的变化和弦用得频繁,但这种“频繁”,这种变化音,应该说是贝多芬预示的。
3.贝多芬的作品有着强烈的情感表现。贝多芬和浪漫派作曲家同样,把情感表现放在了首要的位置。浪漫派作曲家注重表现个人的情感,如肖邦等人的感伤主义情调,那么贝多芬表现的不是个人的情感吗?同样是!只不过他的个人情感是大无畏的英雄主义情感。贝多芬的音乐能激发起听者安详、激动、畏惧和痛苦等各种心理感受,唤醒人们强烈的渴望,而浪漫派音乐正好给人以这种渴望。
三、情感与理智的完美结合
1.贝多芬最大的贡献是在对奏鸣曲式和交响乐的发展与创新上。在贝多芬的奏呜曲式中,其主题独立,且互相对比明显。展开部的规模比从前扩大了许多,充满了内在的矛盾,紧张与戏剧性的冲突。他的钢琴奏鸣曲第一乐章都用这种主题对比明显、规模扩大的奏鸣曲式写成。他使得奏鸣曲式成为音乐创作中极为重要的一种创作方式。也使得他的钢琴奏鸣曲比从前任何一人的奏鸣曲对反映社会、思想方面更加广泛、深刻、动人。
2.贝多芬把情感与理智完美结合起来,或者说把内容与形式完美结合起来。贝多芬把古典的奏鸣曲式及套曲形式发展到了极致,有人说他是一个伟大的“建筑师”,说得非常正确。他的音乐所表现的丰富情感总是被“建筑”在一个完美的结构内。所以,可以这样说,完美的形式与丰富的情感内容的结合是贝多芬音乐创作的最高境界,也是其集“古典主义音乐”之大成,开“浪漫主义音乐”之先河的最重要的贡献。
总之,贝多芬是继海顿、莫轧特之后西方古典音乐的杰出大师和最后完成者。他的音乐代表了法国前后欧洲资产阶级革命高潮时期的一整个时代,他的音乐在完全成熟的古典音乐传统形式与技巧手法的基础上作出了最有艺术独创性的发展,以强烈而独特的个人
风格打开了音乐史上宏伟壮丽的交响曲、富于创造性想象的奏鸣曲等众多体裁的全新视野,打开了十九世纪通往浪漫主义音乐领域的大门。
在贝多芬之后,欧洲乃至世界的作曲家们,都将生活在他的身影下……
参考文献:
[1]唯民.贝多芬传.
[2]罗曼·罗兰.贝多芬传.
[3]蔡良玉.扼住命运咽喉的人.
[4]雷达.外国音乐史教程.
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