浅谈中国动漫产业的水平与发展

浅谈中国动漫产业的水平与发展

作者：张元麒

来源：《文艺生活·中旬刊》2017年第12期

摘 要：涉及多领域的文化产业必定会对一个国家产生深远的影响，动漫产业作为现代的新兴文化产业，对提升国家文化水平起着重要的作用，而当前该产业的前景非常广阔，本文概括了我国当前的动漫产业质量水平、社会体制、市场意识，与如何打造具有影响力的动漫产业链，对我国的动漫产业进行讨论。

关键词：动漫产业水平；发展对策；创新结构；动漫音乐

中图分类号：G124 文献标识码：A 文章编号：1005-5312（2017）35-0281-01

动漫产业是一个国家文化及国家历史的组成及衍生部分，它的存在丰富了人类的生活，在国家整个文化产业链中有着不可或缺的重要地位，自上世纪90年代开始在中国流行，并逐渐融入主流话语体系。但其最初指向的仍然是传统语境中的动画片（美术片）和漫画书报刊等，并随着技术的革新而不断融入新的内涵。然而我国在上世纪90年代后期开始至2015年从动漫产业丰富的状况加速走向没落，2015年是一个转折点，是一个国产动画重生的里程碑，从年初的《十万个冷笑话》票房过亿，到《熊出没之雪岭熊风》票房突破两亿，暑期的《西游记之大圣归来》成功创造了9.56亿的国产动漫电影票房新纪录。这些傲人的成绩都是身后那些动漫人的不懈努力坚持辛苦付出的成果，但是这些成绩真的可以证明中国动漫产业很发达了吗？可事实上并非如此，不论当下还是大局，中国动漫相对世界动漫产业对比仍有很多落后与不足。

动漫低龄化，困扰了中国动漫发展长达10几年的瓶颈，难道中国真的没有面向全年龄的佳作吗？显然也不是，在中国不是所有动漫都可以任意上映的，最终可以放映给大众的映画都需要相关部门的加工，许多作品根本无法过审，导致刚出生的作品就夭折了，被打上禁播的致命标签。在中国可以放映的动漫基本是适合低幼年龄的“动画片”，面向10岁以下的儿童，受众范围就十分局限，反之看日本，从动漫开始出现时就明确说明了受众范围，以15到35岁为主，加之全年龄等范围的动漫作品，从根本上看，中国就损失了一多半的消费人群，导致自己输在起跑线上。例如中国的《喜羊羊与灰太狼》、《熊出没》等针对的都是低龄人群，而日本的例如宫崎骏的动漫作品，成年人的喜爱丝毫不弱于儿童，甚至远高于儿童。

当前的中国动漫产业，不只是年龄向有问题，最缺乏的还是内容，内容的深度好坏决定着未来的走向和结果，内在的缺失导致中国动漫产业一直碌碌无为难以出现精品和质量上乘的大作，2000年国产动画片产量仅有4000多分钟，但是到了2011年却达到了26万分钟，直到2015年在这之间只多不减，如此之多的动漫作品仍然发展不良，结果便是作品内容所致，高品质、高票房有深度的作品却是少之又少，当然为了满足市场庞大的需求必定会做出必要的牺牲，这一点在日本在欧美也是一样，但是我们制作精品的能力却技不如人，目前我国的动漫作

龙源期刊网 http://www.qikan.com.cn

品内容多为幼稚，题材过于狭隘，主题不够明确甚至胡编乱造，明显走上为了制作数量而制作的歪路。

而且，在制片中一味的模仿他人的动漫，没有自己的特色，而且只学其表，没学到别人的技术，此时就会体现出创新的重要性。创新非常难能可贵，它意味着风险，成功了叫创新，失败了就是毁掉一切，所以到目前为止中国动漫仍旧在模仿，我们不反对模仿，但是内容剧情都模仿，这只会令我国动漫产业的发展止步不前。中国的文化源远流长博大精深，有非常多值得表达的部分，这么大的优势外国人很明白该怎么多加使用，利用中国文化在自己的动漫产业做文章，成就了自己，而此时我们还像蹒跚学步的幼儿一样走在模仿的路上，这种问题需要思考。

成就一部优秀的动漫作品还要有完美声音部分，背景音乐、插入曲，各种各样的开篇曲和片尾曲也是影响动漫产业的一大标杆。为什么我国的作品总是很难直观的表现出所想表达的东西，并不一定是要画的十分精致特别衔接，在声音领域上也要把控的十分到位才行，抛开各种歌曲不谈，单看声优，也就是配音演员，在我国十分缺少这样的演员培训机构和学院，给国产配音的声优都是一些二线明星之类的人群，仅仅凭着会唱歌的条件来给动漫配音，谈何技巧，谈何动听，代入感不强也是意料之中，再看别国，我们必须要取长补短，比如日本的声优的平均水平，已经走在了世界的前列，他们很早就拥有了自己的一套完整体系，从学校开始到之后声优事务所，无时不刻都在练习，加之现在的声优偶像化，无疑使日本动漫产业领先于世界平均水平。中国播放的动漫，无论是国产的还是国外的，配音不但毫无感情，而且跟角色的年龄，个性不符合。“声画同步”也是我国应该追求的一个大目标。

总体来说，中国的动漫产业现状并不乐观，动漫产业之所以叫做产业，就说明了不只是上面提到的那些东西，还应该有动漫周边这样一大主力加持，我国动漫的主题、情节、背景、音乐，技术以及周边产品仍存在很大的缺口，需要创新，真正的创新不是一味的改编后重组，而是纯粹的动脑去想，去看，去学习去理解。我国还是很有发展潜力和空间的，毕竟以中国丰富的文化用在动漫题材和内容中可以说是取之不尽用之不竭，前途光明道路却曲折，我国的动漫产业任重而道远。

最后，我们应该总结一下我们自身的问题。突破画法技巧，丰富主题内涵，一改表现形式，通过互相学习来强化自己，社会政策上再做一些完善划分好年龄向，之后便会发现，我们一直在进步，二维动画领域的难题，困扰我们发展动漫产业的难题，都将不再是难题。我们终将创造出属于自己的中国特色动漫产业。 参考文献：

[1]黄林.浅谈中国动漫现状与发展[J].读与写，2016（12）.