发布网友 发布时间:2022-04-24 14:41
共1个回答
热心网友 时间:2023-10-16 21:14
德彪西(ClaudeDebussy,1862-1918)出生在巴黎附近的一个小镇。十岁入巴黎音乐学院,十八岁遇见*富妇梅克夫人,夏天为她的宫邸演奏钢琴,在那里引发了他对*音乐终生的兴趣。他二十二岁获罗马大奖到意大利,未满三年便返回他热爱的巴黎。18年,他在巴黎的国际博览会上首次听到印度尼西亚的加美兰音乐,留下深刻印象。他有许多美术界、评论界及文学界的朋友,受他们的启发和影响,创作了印象主义的音乐。1918年,他死于癌症。
德彪西用音乐表现了他的画家、诗人朋友所追求的东西,如对漂泊的情态和模糊的气氛的感悟,以及从文学、诗歌的许多题材中得到的灵感。他的许多作品从标题上就可给人以隐约、模糊的想像,比如《大海》、《月光》、《沉没的教堂》、《云》等等。但是,他的作品与19世纪的标题音乐不同,它们并不想表现深刻的情感,也不讲述什么情节或故事,而是描绘一种情态,一种即逝的情绪和气氛。在音乐手法方面,他的创作主要不是通过旋律和形式,而是力图更多地通过和声和色彩来表现这些情态和印象。
他的作品数量虽然并不多,但却有钢琴、乐队、室内乐、声乐等各种体裁,包括一些经典之作。如管弦乐《牧神午后序曲》(14)、歌剧《佩里亚斯与梅丽桑德》(1902,根据马拉美的诗而作)、钢琴曲《版画》(1903)、两卷钢琴《前奏曲》(1910、1913)、两首钢琴《意象》(1905、1907)等等。其中歌剧《佩里亚斯与梅丽桑德》与传统歌剧不大一样,里面的角色很少相互交流,剧中没有咏叹调,其旋律几乎是说话式的,而全剧梦幻性的气氛由乐队伴奏谨慎地隐蔽地奏出。它体现了作者避免使用瓦格纳式的浓重、强烈的音响的意图。乐队作品《大海》(1905)采用了大量平行五度、三度,甚至七度、九度的和弦,以其色彩的运动代替了和声的进行。作品中有时还由长笛、竖琴等乐器突出地奏出五声音阶,使人联想加美兰音乐的影响。
他的钢琴创作可与19世纪肖邦的地位相比,他进一步探索了钢琴的表现力,如高低音区的对比,用踏板造成的混淆性的音响和泛音等。其中《雨中花园》(1903)和《水中倒影》(1905)等堪称印象主义的钢琴音诗。