发布网友 发布时间:2022-04-24 11:40
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热心网友 时间:2023-10-11 12:14
全世界最贵的10件艺术品里,毕加索一个人就占了4件,在2015年的一场拍卖会上,毕加索的《阿尔及尔的女人(O版)》拍出1.8亿美元的天价。为什么叫O版呢?因为这个题材的作品,他已经画了15张,如果按照顺序排到字母O了。他的作品为什么这么贵呢?这是特定时期的历史产物,毕加索是这时期关注度最高,最能代表时尚前锋的艺术家,他的名气和他的财富是一体的,名气越大,价值就越高。
阿尔及尔的女人(O版)
很多人觉得毕加索的画非常幼稚,甚至就是“涂鸦”,其实并不是他古典功力不够,相反他古典传承格外深厚,而是他不满足于传统的绘画方式,这成为他标新立异,独特的艺术追求。
理解毕加索必须深入他那个时代,不要以为毕加索的画就是一通乱涂,毕加索的画在不同时期,风格差异是非常大的,毕加索一生的创作了7万多件作品,除了油画以外,作品类型多样,包括在餐巾纸上作画。
80岁自画像
毕加索曾经说,他是一个天才,10岁的时候他的石膏像素描比一般美术老师画得都好;14岁的作品和拉斐尔一样好,而且一天就画完了别人要一个月才能完成的作品;16岁的时候,西班牙马德里皇家艺术学院告诉他,你不用参加考试了。
毕加索早期素描作品
但是他一生都在追求像一个孩子一样去绘画,他年少的时候确实临摹过很多古典大师的作品,其中影响最大的是古典主义大师安格尔,可能我们现在看毕加索的画和安格尔差异非常大,但是如果你看了毕加索早期的作品,笔法的运用、光影的把握和老练的程度,都彰显出他极为成熟的古典绘画功力。
19岁的毕加索做了人生当中一个重要的决定,从西班牙来到了艺术圣地巴黎,他明白在西班牙无论他画得有多好,都不会有人知道,只有来到巴黎他才慢慢开启他的艺术创新之路。
“蓝色时期”作品《老吉他手》
和很多早期的艺术家一样,刚到巴黎的毕加索穷困潦倒,他和一位记者同租了一个小房子,房子小到只能够放下一张床,两个人白天晚上轮换用这张床。这个时期也被称为毕加索蓝色时期,画的色调以蓝色为主,此时也是他人生当中最压抑的时刻。
接下来毕加索谈恋爱了,他的画作也迎来了玫瑰期,典型的代表作品就是《阿韦尼翁的少女》。他遇到了奥尔加·科赫洛娃,俩人结婚之后并育有一子,这段时期也是毕加索比较安逸的一段时间,因为一战后整个世界都处于和平发展期。这时候毕加索的作品主要走的是古典主义路线,画面宁静并且带着梦幻色彩。
热心网友 时间:2023-10-11 12:14
毕加索虽然热衷于前卫艺术创新,然而却并不放弃对现实的表现,他说:“我不是一个超现实主义者,我从来没有脱离过现实。我总是待在现实的真实情况之中。”这或许也是他选择画《格尔尼卡》的一个重要原因吧。然而他此画的对于现实的表现,却与传统现实主义的表现方法截然不同。他画中那种丰富的象征性,在普通现实主义的作品中是很难找到的。
热心网友 时间:2023-10-11 12:15
毕加索的画中全是天马行空的想象,一般人很难联想到他画的是什么,正是思维开阔的表现,他引领了一个现代流派的开始,有重要的研究意义。
热心网友 时间:2023-10-11 12:15
毕加索的造型基本功很好,画画很有天赋,十几岁就吃透古典主义,创出完美作品。学习能力也很强,不停留不满足,眼界开阔,思维活跃,兼收并蓄,学习后印象又创出具有划时代意义的立体主义。天赋、开放、创新、勤奋造就了他的艺术。他是一个绘画原理的发明家。当然不是说他已经穷尽了造型艺术的可能性,把矿挖完了,还是有一些造型原理他没有发现,如抽象主义,如服饰主义。人不是神,不可能全能,所以后人可以继续努力去研究,去发现,去创新,去超越……
热心网友 时间:2023-10-11 12:16
毕加索的画是开创了一个抽象派的门派,开宗立派的大师,画都很有深意。